«Новое Движение: перед стартом»: эпатаж ради приличия

Телевизионный музыкальный проект «Новое движение» вновь приступает к съемкам клипов. В конкурсе примут участие 36 коллективов, работающих в самых разных жанрах. Треть участников – гости из соседних и дальних регионов России и ближнего зарубежья. Конечно же, среди новых лиц проекта будет много местных музыкантов, которые уже завоевали свою публику. А для того, чтобы телезрители и интернет-пользователи поближе познакомились с участниками прошлого сезона, осенью был запущен специальный проект «Новое движение перед стартом». Он представляет собой пять онлайн- эфиров с финалистами 1-го сезона. Все эти программы хранятся в архиве на сайте orenshow.ru.

В рамках онлайн-шоу участники проекта рассказывали о своих отнюдь не серых буднях, насыщенных творческими событиями. В студию они приходили не с пустыми руками, а с гитарами, синтезаторами, этническими барабанами и другими занимательными вещами. Ведущие проекта – строгий Родион Скрябин и любопытная Лидия Дрофа – отлично дополнили картину молодежного музыкального ток-шоу. Диалоги получились занятными, ведь помимо журналистики оба ведущих занимаются музыкой (Родион работает в качестве клубного ди-джея, а Лидия играет на перкуссии в группе «Магра»).

“Kachina”: достучаться до кулис

Наверное, этих четырёх парней можно без оговорок назвать самыми колоритными персонажами сезона. Ещё бы: на сцене они появляются, сгибаясь под мощным слоем чёрно-белого грима – ни дать ни взять, группа «Кисс» в их лучшие годы… Ну, знаете, те американские чудики с гитарами и лицами, больше похожими на маски зебр.

Также «Качину» можно обозначить как самый шумный проект конкурса. Ибо когда на сцене орудует один барабанщик, это шум, но ещё не буря. А вот когда их целых четверо – это … Это и есть «Качина», ансамбль барабанщиков. Они обошли молчанием все остальные музыкальные инструменты и дали слово ударным. Получилось громко, технично, красиво, а главное – интересно.

Траектории движения у всех участников «Качины» изначально были разными, но однажды пересеклись в одной точке – любви к ударным. Артёма Пейтакина ещё в детстве впечатлил барабанщик на одном из джазовых фестивалей, куда мальчика привела мама. Маленький Тёма так проникся увиденным, что, вернувшись домой, немедля взялся за мамины вязальные спицы – за отсутствием барабанных палочек. За короткое время каждый предмет в доме был испытан на прочность… а потом родственники догадались подарить Артёму ударную установку.

У Марка Кофейникова путь к вожделенному инструменту оказался короче. Когда ему было пять, барабаны в дом принёс один музыкант, приходившийся по совместительству Артёму папой. Правда, играть на них запретил, ссылаясь на недостаток мастерства. Однако шустрый ребёнок начал заниматься самостоятельно, в местном Доме творчества, и вскоре доказал папе своё превосходство. Демонстрация превосходства, кстати, привлекла большое количество соседей – что ж поделаешь, это вам не чинное музицирование за роялем.

Так или иначе, воедино «Качину» собрал ОГИИ им. Л. и М. Ростроповичей. И, что примечательно, рождение коллектива практически совпало с рождением проекта «Новое движение». Ребята, буквально из капусты, где их нашёл музыкальный аист, попали сразу на кастинг. Добравшись до съёмок финала, правда, взяли перерыв: сказалась вовлечённость музыкантов в другую деятельность. Но на финальном концерте в областной филармонии «Качина» оказались теми, кто задал ритм всего действа – в буквальном смысле. Этнические барабаны, оживая под их руками, погрузили публику в атмосферу экстатических первобытных ритмов.

Больше года в «Новом движении» - квартет барабанщиков подрос и стал ещё искуснее в своём деле. И, что важнее, сплотился, спрессовался в единое целое. Посмотрим… точнее, послушаем: они ещё до чего-нибудь достучатся. Чего-то, что нам и не снилось…

«Мои НЛО»: рок в открытом космосе

Не у каждого человека, каким бы талантливым он ни был, прост путь к успеху. Рок-группа «Мои НЛО», например, попала в проект «Новое движение» только со второго раза: трошки баллов не хватило для заветного пропуска в финал. Ситуация, знакомая до боли всем «счастливцам», кому когда-то столько же не хватило для «тройки» по ЕГЭ… Справедливость, однако, если не в сфере образования, то в мире музыки, существует: оргкомитет конкурса дал команде второй шанс. И, конечно, она его не упустила.

Самые бескорыстные конкурсанты, «Мои НЛО», объявили, что участие в конкурсе для них важнее потенциальной возможности победить. Сам коллектив появился в 2009 году, а до этого участников группы толкали к их нынешнему положению самые разные факторы. Причём не всегда близкие к музыке. Ударника группы Сергея Сергеева, например, приобщила к музыкальному делу служба в армии, где ему пришлось выбрать между военным оркестром и… менее приятной работой.

Чем примечательна группа «Мои НЛО»? Ну, во-первых, достаточно популярными в Оренбурге песнями, которые пишет лидер группы Сергей Спиридонов. Во-вторых, причудливыми текстами этих песен:

Глубина неба, как женщина пьяная -

Непостоянная, непостоянная,

Это не звёзды друг с другом играют,

Но так бывает.

(«Глубина неба»)

Ну и конечно, команду окружает та особая, уязвляющая любопытство дымка, которую создаёт эпатаж. Эпатировать публику «Мои НЛО» начали давно – в основном, фантастическими нарядами и интригующей манерой поведения на сцене. Ничего откровенно предосудительного, знаете ли, всё очень пристойно, но настолько эмоционально и необычно, что может ненароком и шокировать. Сами же музыканты эпатаж считают отнюдь не целью, а средством, ведь «когда человек выходит на сцену, люди ожидают, что он сделает нечто большее, чем могут они» (Сергей Спиридонов). Ремесло артиста – оно такое, вынуждает удивлять публику. Причём, по меткому замечанию ведущей эфира, Лидии Дрофы, чтобы оставаться в рамках приличий, нужно делать что-то из ряда вон выходящее – разумеется, когда речь идёт о сцене.

Минувший год не прошёл мимо группы, подарив им два клипа и ряд выступлений на большой сцене, перед популярными российскими артистами. Что принесёт им год наступивший – увидим. Точнее, увидят они сами – в любом случае, среди увиденного будет 2-й сезон «Нового движения»…

«Магра»: не теряя корни

Коллектив, который ломает все представления о музыке как о некой дамочке, идущей под ручку с другой, капризной и переменчивой – модой. Запомните, отныне «устаревшая» - это блузка, «неактуальная» - это стрижка, а музыка – вечна! Особенно народная, которую принято называть нашими корнями. Эти корни не могут ютиться в пластиковом горшочке массовой культуры, отделённые от своей исконной почвы. Они уходят вглубь веков, в такой мощный культурно-исторический пласт, какой модным нынче исполнителям и не снился.

«Фольклор отличается от концертной подачи народной музыки тем, что фольклор – это музыка участия, - делится с ведущими программы Анастасия Ильина. – Это культура, объединяющая людей, которые приходят сюда не посмотреть на других, а поучаствовать».

Чтобы ощутить то теоретическое единение разных культур в одной музыке, достаточно было просто взглянуть на те гостинцы, которые участники «Магры» принесли с собой в студию. Это был целый набор варганов, гусли, мандолина, флейта североамериканских индейцев… Всё это великолепие сопровождалось подробным комментарием по его использованию и наглядной демонстрацией – студию то и дело наполняли звуки далёких стран и времён…

«Амстер»: За дело? Умело!

Что присуще большинству молодёжных групп – это огонь в глазах и желание играть. Что у них отсутствует – это опыт и профессионализм. Группа «Амстер» весьма выгодно выбивается из общей тенденции: её участники демонстрируют не только желание, но и недюжинные возможности исполнять музыку на профессиональном уровне.

Две трети вокально-инструментального трио имеют музыкальное образование. Вокалистка и безусловный лидер группы, Анастасия Зяблова, - артистка Муниципального камерного хора и руководитель вокального ансамбля. Бас-гитарист Александр Шабольников руководит инструментальным коллективом и преподаёт музыкальные азы подрастающему поколению. Причём стаж у таких серьёзных занятий серьёзен не менее – около 10 лет. А третий участник группы, битбоксер Илья Николаев, отличается не образованием, а чисто профессиональным подходом к музицированию – знаете, когда не словом человек силён, а делом. За что и был принят в команду.

С такими солидными данными ребята, однако, не только не ботаники, но и огонь в глазах имеют – правда, не настолько дикий, чтобы выплёскиваться наружу в форме яркого сценического шоу. Но «Амстеру» это и не нужно – они делают ставку на качество исполнения, не тратясь особо на броскую упаковку.

Осталось добавить, что отклик в сердцах зрителей – неимоверен: в 1-м сезоне конкурса зрители ломали кнопки мобильных, голосуя за своих любимцев; результат получился впечатляющим. Причём голосование было поистине массовым: одна девочка показала конкурсное видео своему классу, обеспечив «Амстеру» надбавку в минимум 40 голосов…

ВИА ГСЛ: когда музыка по кайфу

Немало групп «Нового Движения» может похвастаться таким долгожительством: точкой отсчёта для команды послужил далёкий 1992-й. С той поры сменилось немало составов, словно на стержень, нанизываясь на одного человека – Юрия Козлова, бессменного лидера группы.

Сам он, столько лет возглавляя музыкальный коллектив, ни певцом, ни музыкантом себя не считает. И весьма критически относится к системе шоу-бизнеса, с его выверенным саундом, искусственным лоском и просчитанными коммерческими ходами. Что же касается собственного творчества, то здесь участники «ГСЛ» единодушны: творчество должно быть в удовольствие. Или, если следовать их словам – «по кайфу». И непосредственность вкупе с искренностью здесь важнее технических ухищрений. В прямом эфире «Нового Движения» Юрий полушутя характеризует свою манеру пения: «Попадать в ноты – хорошо, но необязательно». А что же тогда обязательно? А просто творить, как сердце прикажет. И будет вам тогда искренняя симпатия – и музы, и окружающих. И долгая творческая жизнь – как у ВИА ГСЛ.

Валерия Данова

Источник: газета "Оренбургская неделя"