О чем плакал маэстро

Афиша Оренбургского театра музыкальной комедии пополнилась еще одним мюзиклом – и каким!

«Биндюжник и Король». Не может быть, чтобы вы его не знали. Он появился на свет 28 лет назад. И у него богатая история. Мюзикл поставили на театральных подмостках нашей страны, ближнего и дальнего зарубежья 40 раз. А в 1990 году был снят фильм, в котором играли Зиновий Гердт, Роман Карцев, Татьяна Васильева, Армен Джигарханян.

На премьеру мюзикла в Оренбурге, которая состоялась 24 мая, приехал автор музыки Александр Журбин. Это создатель трех балетов, камерной музыки, вокальных циклов, ораторий и кантат, 30 мюзиклов, оперетт, рок-опер, музыки к полусотне художественных фильмов и эстрадных песен. Достаточно назвать один из последних хитов – «Тучи в голубом». Не будем скрывать, Оренбург был рад встрече с музыкантом. Рад и музыкант.

– Я здесь когда-то бывал, но еще до революции 90-х годов, – рассказывает Александр Борисович. – И вот состоялось мое первое сотрудничество с оренбургской музкомедией. Я слышал о ней. А когда Ким Брейтбург начал курировать театр, то стал слышать довольно много, поскольку мы дружим с Кимом. Я очень рад, что мой мюзикл «Биндюжник и Король» поставлен и здесь. Каждая постановка – это новая жизнь, новое видение. Считаю, что это произведение близко к шедевру, уж извините, что я вынужден так говорить о своем произведении. Во-первых, у него замечательное либретто, которое написал Асар Эппель. Он – великолепный мастер. Во-вторых, музыка удалась. Пьеса Исаака Бабеля оказалась удивительно подходящей для мюзикла. Страсти, которые там кипят, – любовь, ревность, борьба за наследство Менделя. Яркие персонажи, которые просто просятся на музыку. И она получилась адекватной персонажам, сочетает простенькие одесские мотивчики и мощные, абсолютно симфонические куски.

Ким Брейтбург, известный российский композитор, который курирует Оренбургский театр музыкальной комедии, на пресс-конференции перед премьерой назвал этот спектакль данью уважения, подношением автору, к которому относится с большим пиететом.

– Я считаю, Александр Борисович – один из основоположников российского мюзикла. Он посвятил этому всю свою жизнь. У нас в стране никому не удается работать лучше в этом жанре, чем Журбину. Он кладезь знаний. Долгое время на радио «Орфей» Александр Борисович вел очень популярную программу «Звуки мюзикла». Являясь поклонником этой программы, я слушал ее много раз, убеждаясь в том, что он делает очень полезное и нужное дело. Во многом благодаря ему этот жанр сейчас становится частью нашей культуры. К мюзиклу привыкли относиться, как к легкому жанру, где все должно быть весело. Но «Биндюжник и Король» по жанру больше напоминает драму. Такие, я бы сказал, многомерные произведения в репертуаре театра должны существовать. Мне кажется, режиссер отлично справился с непростой задачей. Я рассчитываю, что при хорошем стечении обстоятельств Александр Борисович пригласит театр в Москву, чтобы показать этот спектакль на своем фестивале, посвященном его 70-летию.

Для постановки мюзикла Оренбургский театр музыкальной комедии пригласил из Новосибирска режиссера Александра Лебедева, отнюдь не новичка в театральном деле. Дипломант Национальной театральной премии «Золотая маска», он поставил более 60 спектаклей во многих театрах страны. Его имя хорошо известно в музыкальном мире России, ассоциируясь с яркими, запоминающимися воплощениями классических опер, оперетт и современных мюзиклов. Но перед премьерой в присутствии автора Александр Юрьевич заметно волновался. Ведь его «Биндюжник и Король» – 41-й в истории постановок этого мюзикла. А он помнит, чем закончилась повесть Бориса Лавренева с названием «Сорок первый», пошутил режиссер.

На вопрос о том, как оренбургским актерам давались образы одесситов, Александр Юрьевич ответил:

– А они и не стремились играть одесситов. Во-первых, история, которая произошла на Молдаванке в 1913 году, могла произойти в любое другое время, даже во времена Шекспира, и в любом другом месте. Так что местечковость, по моему мнению, здесь не так обязательна. Во-вторых, очень трудно убедительно сыграть одесситов не одесситам. Одесситы смотрят «Ликвидацию», и у них есть претензии, – говорит Александр Лебедев. – Поэтому мы решили не повторять чужих ошибок. Хотя, конечно, одесский аромат и колорит присутствуют. Особенность одесской речи невозможно обойти. Да и как обойти, если музыка Журбина немного перебивается текстом Бабеля? Мне очень понравилось работать в этой труппе и вообще в Оренбурге. К сожалению, не во всех театрах испытываешь такие чувства.

Театр тоже испытал сильные чувства в работе над этой постановкой, сотрудничая с профессионалами высокой пробы.

– Я безумно рада за нашу труппу, – признается директор театра Светлана Борисова. – Это для нас абсолютно новое направление. Шаг в глубокую драматургию. Зрители привыкли видеть наших артистов веселыми, жизнерадостными. И вот появилась возможность увидеть их абсолютно другими. Надеюсь, они оценят потрясающие актерские работы. Это новый рубеж для нашего театра. Возможно, спорный. Кто- то примет, кто-то нет. Но я рада за ту школу, которую получили наши артисты, и горжусь тем, что они способны на новое. Похоже, оренбургским артистам предстоит еще немало интересных творческих поисков. Будет продолжено сотрудничество с Кимом Брейтбургом. Осенью театр приступит к постановке его мюзикла «Дубровский», в работу над которым будут привлечены помимо театральной труппы студенты института искусств имени М. и Л. Ростроповичей.

Губернатор Юрий Берг, поздравляя театр с премьерой, сказал, улыбаясь, что думает, как бы прописать Кима Брейтбурга в Оренбурге.

– А вам, Александр Борисович, низкий поклон, – добавил глава региона, обращаясь к Журбину. – Всегда рады видеть вас.

Поддержала губернатора и Евгения Шевченко, министр культуры и внешних связей Оренбургской области:

– Надеемся, что совместное творчество станет традицией. Дружить мы умеем. Оренбургская область – это место, которое притягивает сотворчество, содружество. Будем надеяться, что так оно и будет.

И вот – премьера. Вы спросите, как она прошла? Отвечу словами автора мюзикла:

– Это, как вы знаете, не новое произведение. Оно игралось в разных городах и странах. Но сегодня я заново все переживал благодаря замечательным артистам и музыкантам, всем, кто в этом участвовал. Несколько раз я заплакал, пустил, что называется, скупую мужскую слезу, потому что получилась очень трогательная история.

Наталия ВЕРКАШАНЦЕВА